ننكأ الجرح ما بين 17 يناير (1996-2013) الفراق المر

(عدل بواسطة Emad Khairy on 01-17-2013, 11:17 AM)

Quote: من مناجم الإبداع بأرض الشمال الخصبة جاء مصطفى سيد أحمد أصلاً وفي الجزيرة التي كانت مرتعاً لكل أهل السودان في مشروعها الكبير تربى ونشأ وترعرع حول الحقول في ود سلفاب غرب الحصاحيصا ثم تعلم تعليمه الأول ما بينها وبين الحصاحيصا التي كانت تمثل المركز والنقطة التي إنطلق منها فنياً وهو خرج من بيت فن فكان الشعر يكتب ويلحن وكان تلميذاً نجيباً يكتب الشعر ويلحن المنهج ويغني في الجمعيات الأدبية وكان له حس فني رفيع طوره له شقيقه الراحل المقبول سيد أحمد المقبول الذي علمه «أ ب ت» الغناء، ثم إنتقل لمدينة بورتسودان عروس البحر في مرحلة دراسية متقدمة وهنالك تكورت الموهبة وأكتملت ونضجت، فبمثلما كانت «السمحة قالوا مرحلة» بداياته في ود سلفاب وهو يدندن مع المقبول وهما قادمان على ظهر الحمار من الحواشة إلى البيت عند الغروب فقد كانت غدار دموعك كأول نجاح خاص له ببورتسودان وعمره 17 عاماً بالمدرسة الثانوية. غدار دموعك ما بتفيد في زول حواسو إتحجرت ضيع معاك كل السبل وايديهو ليك ما قدرت حطمت في قلبوا الأمل وكل الأماني الخدرت كلماتو ليك ضاعت عبس لا قدمت لا أخرت وهي أُغنية ملام ومعالجات شعرية لقضايا عاطفية حددت المسار عند مبادرات مصطفى الغنائية فهو جاء يحمل كتابه بيمينه، يبحث ما بين الثرى والثريا عن مدرسة غنائية جديدة تخرج من ثوب البكائيات على المحبوب والأنظمة الشعرية التي تبحر في جسد ومفاتن المرأة مثل ما كانت تعمل الحقيبة كمدرسة حسية بحتة وجاءت بعدها المرحلة التي بدأت بأحمد المصطفى وعثمان حسين وسيد خليفة وابو داؤود وحتى جيل الستينيات محمد الأمين، محمد ميرغني، عبد القادر سالم وصلاح مصطفى وغيرهم وهم خرجوا قليلاً عن خط الحقيبة بإدخال عناصر الموسيقى ومحسنات اللحن والجمل الموسيقية واللازمات التي دست في داخلها الكلمات والمفردات التي تمجد جمال المرأة. ظهر مصطفى سيد أحمد كمدرسة جديدة وكان يحمل أدوات نجاحه من صوت متفرد ومتمكن وعميق يوزعه ما بين الشجن والفرح حسب متطلبات المعنى ثم ما بين القرار الغليظ والجواب الحاد حسب متطلبات اللحن.. وكانت الحصاحيصا في مدرستها المتوسطة محطة مهمة في حياة مصطفى حيث جاءها مدرساً وفناناً وفي ميز المعلمين وجد الشعراء والفنانين وأصحاب الحس الفني الجميل فصقل موهبته وأكتمل كفنان، لكنه ظهر كفنان جاد في الأداء غير مرغوب فيه في الحفلات الخاصة ولانه كان مصراً لأن يوصل رسالته عبر مدرسته الجديدة فرفض التراجع عن طريقته وإستايل غنائه وأنتقل بعدها للخرطوم وفي الديوم أو الديم كان إستقراره وهنا اطلق العنان لموهبته ولإسمه من الخرطوم جنوب فعرفه الناس الذين يحبون الفن الراقي من خلال جلسات الإستماع في الأندية والصالات ومراكز الشباب وبدأ يظهر في الحفلات العامة والخاصة محافظاً على نظامه وبعدها التف حوله طلاب الجامعات ولأنه يغني ضد اللا حرية في حركة الحياة فقد ظن البعض أنه شيوعي والتف حوله طلاب اليسار والديمقراطيين وهو حزبه الغناء ومحبوبته الوطن والتراب والطين والقمح واللبن والنيل.. يابت يا نيل لو نامت قمحة على الأبيض وأنشرت زيك ما كان الكسرة جاتك من بره صفراء ومنكسرة وهنا يحس الناس على الإنتاج وعدم الإعتماد على الإغاثات والإعانات ولأن ذلك كان ضد الأنظمة السياسية فقد ظنه البعض شيوعياً أو يسارياً وقد تعرفنا عليه في كلية المعلمات بأُم درمان وهو الموسيقار والرسام البارع والملحن والفنان والإنسان الخلوق ولم نعرف له إتجاه سياسي من خلال سلوكه العام. غداً نحتفل بذكراه السنوية وسنكتب عن التقائه بالشعراء الذين دخلوا مدرسته وناصروه وغيروا معه التاريخ الغنائي بالسودان. حمزة علي طه الوطن الشاعر خالد شقوري: مصطفى سيد أحمد أسهم في انتشار أغنية الطمبور الشاعر خالد شقوري من مواليد مدينة كسلا، وترجع جذوره إلى منطقة القرير بالولاية الشمالية، ويعد خالد من شعراء الشايقية بامتياز أفصحت له هذه المكانة نصوصه الابداعية العديدة التي تغنى بها مطربو الشمال، عبد الرحيم البركل، صديق أحمد، عثمان اليمني، محمد النصري، وغيرهم من الفنانين، هذا اضافة إلى مجهوداته الاعلامية عبر الفضائية السودانية والاذاعة والمنتديات الابداعية الأخرى، وذكر من قبل أن الراحل مصطفى سيد أحمد له اسهامه الواضح في انتشار أغنية الشايقية، جلسنا اليه لفهم أبعاد ما قاله، ولنناقش معه بعض الموضوعات المتعلقة بأغنية الشايقية.. فإلى التفاصيل.. -------- ? أستاذ شقوري.. ذكرت خلال ذكرى مصطفى حديثاً مقتضباً حول ريادته في انتشار أغنية الطمبور.. نريد أن توضح..؟ - للاجابة على هذا السؤال أفترض أولاً أن المبدع الراحل مصطفى سيد أحمد قد استطاع في فترة زمنية وجيزة اجبار الجميع بالالتفاف حوله، وذلك لاسهامه الفعلي في الارتقاء بالذوق الفني العام، ومصطفى امتلك هذه الخاصية مبدئياً في تعامله مع الأغنية (القضية)، والطرح الموضوعي للنصوص المغناة، والمضامين الجديدة للأغنيات، ولهذا التف حوله المستمعون إلى النص المحكي بلهجة الشايقية ذات المفردات التصويرية الوجدانية الرقيقة. وأنا أعتقد أن أشهر هذه النصوص (الشايقية) التي أداها مصطفى باقتدار، نص أغنية «يا مطر عز الحريق»، فعبرها وصلت آلة الطمبور مموسقة للناس، وبعدها بدأ الجمهور البحث عن نوافذ أغاني الطمبور، وهي المساعي ذاتها التي أسهمت في انتشار أشرطة الأغنيات المؤداة بالطمبور. ? هل معنى هذا أن رواد أغنية الطمبور قد فشلوا في انتشارها..؟ - لا.. لم يفشلوا في ذيوعها وانتشارها، فقط هناك معوقات حاصرت انتشارها، تمثلت في ضيق المساحة المخصصة للطمبور ضمن الخارطة البرامجية للأجهزة الإعلامية، لكن هذا لا يمنع من أنها كانت متداولة بكثافة في موطنها. هذا اضافة إلى أن الجمهور مولع بالأغنيات المصحوبة بالأوركسترا دوناً عن المغناة بالآلات الشعبية التقليدية، هذه التجربة نجحت مع المبدع عمر احساس في استخدام الموسيقى مصحوبة بايقاعات المنطقة الدارفورية، وكذلك مع د. عبد القادر سالم وصديق عباس في الأغنيات الكردفانية، مع احتفاظ هؤلاء بنصوص وايقاعات مناطقهم (طازجة) مما أسهم في انتشارها وأضحت بعد ذلك أغنيات قومية. ? إذن لماذا استطاع الراحل مصطفى تجويد أغنية الطمبور أكثر من غيره عبر استخدامه للاوركسترا..؟ - ذلك لأن مصطفى فنان متكامل له جذور ابداعية على امتداد منطقة الشايقية، خاصة منطقة القرير، وهي المنطقة التي خرج منها «06%» من مطربي الشايقية، أبرزهم عثمان اليمني، وود المساعيد، وعبد القيوم الشريف، وجعفر السقيد، ويعقوب تاج السر، وثنائي العمراب، ومن الشعراء محمد سعيد دفع الله، وأسرة حسن الدابي وغيرهم، لذا استطاع مصطفى -مثلاً- عند أدائه لأغنية «عم عبد الرحيم» للمبدع حميد، أن يضفي عليها من نكهته الخاصة، وكانت -حينها- مجازفة ابداعية منه، إلا أن الأداء الراقي المفعم بروح النص أسهم في نجاحها الباهر. ? كيف تصف المجهودات الشبابية لأبناء المنطقة في الارتقاء بأغنية الطمبور..؟ - هناك مجهودات مقدرة في ترسيخ أغنية الطمبور وليس في انتشارها، نعم أسهم الشباب في قبول الناس لها، فهم أظهروا نمطاً مزيجاً بين شعر المنطقة والمدينة، أسهم بدوره الدخول لأذن المستمع (العاصمي)، وغيره من أبناء المدن الأخرى غير الشايقية. ? هل توافق -من أجل انتشار الأغنية- على أداء أغنيات الطمبور مصحوبة بايقاعات موسيقية مختلفة..؟ - على أغنية الطمبور الاحتفاظ بأصالتها، حيث ظهرت نصوص تحمل لهجات شايقية لشعراء لا صلة لهم بالمنطقة، وهذا يفصح أن النص ليس ملكاً لأحد بعينه، وان كان استخدام الآلات لا يضر بالنص واللحن الأصلي، أوافق بتحفظ، وهو أن يكون الطمبور مصاحباً لها. أخيراً.. من خلال متابعتك للساحة الغنائية، كيف تجدها اليوم..؟ - أعتقد أن الأغنية الحديثة توقفت في محطة المبدع الراحل عبد المنعم الخالدي، والطيب مدثر، ولا توجد بعد ذلك أغنية راسخة في الساحة الغنائية، وأنا غير متفائل لمسار الأغنية الحديثة، إلا إذا انتبهنا معاً إلى قيمة الكلمة واللحن، فهناك عدد من الأغنيات الآن ذات مضامين خاوية جوفاء لا ترسخ في أذن المتلقي كثيراً، ومع ذلك، فهناك أصوات غنائية مشرقة تعمل على التجويد، وتسعى له.نسال الله ان يتقبله قبولا حسنا وان يدخله فسيح جناته مع الصديقين والشهداء وحسن اؤلئك رفيقا امين يارب العالمين

(عدل بواسطة أشرف الرحال on 01-17-2013, 05:26 PM)