نقل يوسف عزت الى مستشفى بانجمينا

Quote: الكاتب يوسف عزت الماهري لـ(تخوم): أنا إبن شرعي للرمل حبرُ لسانىَّ الذي تكوَّن من محبرتي دنيا البدوي كلها تدور في خُف الناقة وهذا قدر لا فكاك منه. بين الرمل والثلج، بين ذاكرة البدوي وذاكرة المدينة التي سكنته ، بمعنى ما ، بين رائحة البوادي، بين تشابه الفراغات هنا وهناك ، بين الشعر والسرد ، نمسك في قبضة واحدة بحنين يوسف عزت الماهري وهو يسكب اختلاجاته البعيدة بين دفتي كتابه جقلا/ نشيد الرمل.والذي صدر مؤخراً عن الدار العالمية، مقدمةً لإنتاج في طريقه للنشر، هكذا يتحدث الماهري: (فاللغة التي كتبت بها جقلا هي من حبر لساني الذي تكوّن من محبرتين المدينة بأم درامينها وفاشرها والرّمل الذي مشت عليه طفولتي ، ولدي إعتقاد جازم بإن غالبية المدن التي في ظاهرها نمط لغوي واحد ولكنها في الاصل تجمع بين لغات عديدة لها اصولها في البوادي والقرى)،لنعرف عنه أكثر، لنقرأه، كان هذا الحوار الذي أجراه الشاعر والقاص والمترجم حامد بخيت عبر البريد الإلكتروني. يوسف عزت الماهري كاتب سوداني مقيم بكندا له العديد من الأنشطة والمشاركات في المنابر الإلكترونية ، صدر له عن الدار العالمية حديثاً كتاب جقلا/نشيد الرمل وله كتب أخرى تنتظر دورها في النشر ×منذ فاتحة النشيد والقارئ مورّط في معاملة نص تتمازج فيه لغة البوادي والحضر بشكل يذيب كل واحدة منهما في الأخرى ، إذاً ماذا تتوقع من متلقٍ أدمن الانحباس في نمط لغوي واحد ؟ من الصعب بالنسبة لي التكهن بالكيفية التي يستقبل بها القراء هذه الكتابة وحسب الإختبارات الأولية التي قمت بها من خلال إنزالي بعض الفصول في المواقع الإلكترونية أستطيع أن اقول إن المتلقي يحتاج لتوغل مَرن يشق الدروب بين لغة الرمل والطين ، فاللغة التي كتبت بها جقلا هي من حبر لساني الذي تكوّن من محبرتين المدينة بأم درامينها وفاشرها والرّمل الذي مشت عليه طفولتي ، ولدي إعتقاد جازم بإن غالبية المدن التي في ظاهرها نمط لغوي واحد ولكنها في الاصل تجمع بين لغات عديدة لها اصولها في البوادي والقرى ، فمثلاً حين استمع لأغاني حقيبة ام درمان اجد الدوبيت ، وحتى في اغاني البنات تجد اللغة البدوية ولكن لا احد يرد تلك اللغة لأصلها فالمدن بطبعها تأخذ من الاخرين ولا تنسب إلا إلى نفسها فمثلاً أغنية " يا ام روبة " هي في وصف الناقة فالبدو يوصفوا الناقة بأم روبة والروبة هي ريش النعام الذي يوضع في اعلى الهودج " الجُحفَة " ، وجقلا محاولة للمزواجة بين لغة الرمل والطين جاءت لتضع لغتها بين الاسوار وتمشي. ×وفق رؤية حاضرة فإن هناك من يتحدث عن موت الشاعر على غرار موت المؤلف ثم موت الجمهور, وهناك من يتحدث عن موت الشعر مقابل الحياة المتعافية للرواية, وخفوت صوت الشعر.. فهل يرى الماهري أن الشعر يمكن أن يكون هو بؤرة العالم... هو خلاص العالم؟ هذا سؤال مركب ، فمن ناحية موت المؤلف أرى إن النص كائن حي يمشي بمعزل عن إرادة الكاتب ولكن رغم هذا المشي الذي يبدو طليقا فثمة علاقة حبر تربط بين الكاتب ونصه ، وقد إختبرنا هذا في حياتنا القارئة ، فهنالك نصوص مقطوعة من أشجار كثيرة نقرأها ونتعرف على تفاصيلها دون أن نشعر بنقص معرفتنا بمؤلفها، اما موت الشعر مقابل الحياة المتعافية للرواية فهذا قول يبدو لي يتآمر لصالح الرواية ، ولكن هل هنالك حياة متعافية للرواية من دون شعر ؟ الشعر هو العميق في كل الكلام وهو النواة متى ما اردنا بذر كلام جديد ليس لنا من تقاوي غير المفردة الشعرية . ذلك ينسحب على كل الفلوات الابداعية الرواية والموسيقى وحتى الحكي العادي ، فبين كل كلمتين ثمة تركيب شعري ، يمكنك أن تلمح هذا التركيب حتى في صياغة السؤال الذي اجاوبه لك الآن ، فصوت الشعر ليس خافتاً بقدر ما إنسرب الشعر إلى حيث موقعه في الحياة ليكون ملموساً في كل شيء وعصيّاً على المَس وإذا لم تكن متيقناً من صحة إجابتي فعليك أن تسحب قصيدة لعاطف خيري مثلاً وتقرأها في أواخر ليلك لتعرف هل بالامكان تجاوز الشعر أو أن تقرأ كتاب عادل القصاص " لهذا الصمت صليل غيابك " لترى موقع الشعر داخله ، فليس من الممكن تجاوز الشعر بخيار جمالي آخر إلا أن يكون ذات الخيار، لأن كل الخيارات تستبطن المفردة الشعرية وتذهب بها في مجاهيل إبداعية اخرى سواءً كانت رواية او قصة قصيرة او اي جنس آخر فالقول بخفوت صوت الشعر مقابل الرواية هو ناتج إنتقال مفصلي في الحياة التي نحياها اليوم مما جعل الشعر ينسرب في السرد أو يتلبس السرد الشعر ، فالعصر الذي نعيشه الآن ليس فيه سوق عكاظ وإختفى فيه التمجيد الشعري للاشخاص او العشيرة أو حتى الدولة أو الحزب ، أصبح الشعر في مكانه الطبيعي يلملم بعثرتنا ويمنحنا القدرة على السير في فيافي الوجود البعيدة ويلامس الأسئلة الكبيرة ، فمنذ بدء الخليقة ظل الشعر هناك اما فكرة الخلاص ، فليس ثمة خلاص لهذا العالم ، إلا إذا كنت تقصد ، تقْصيد العالم وهذا حبل سيفتل فيه المبدعين ولكن ليست له عقدة نهائية. ×الحنين ربما هو ما أحاط بأجواء جقلا منذ بدء النشيد وحتى آخر حرف فيه فهل لنا أن نقول أن جقلا /نشيد الرمل كتابٌ للحنين؟ في المقدمة القصيرة التي كتبتها قلت إنني كتبت هذا الكتاب بقلبي ، وبذاكرة الرمل البعيد ، وكإبن شرعي للرمل والدروب البعيدة ، اقول ليس للبدوي غير الحنين ، هذا الحنين للذي لن يكون وليس للماضي الذي كان وليس فيه غير الحنين ذاته ، فجقلا .. نشيد الرمل ، هي ليست سيرة ذاتية ولكني كتبتها وانا غارق في دروب الذاكرة ، كتبتها وأنا أرى واسمع حنين (ألبل) ، واشم رائحة عبثهن ، واسمع أناشيد الخيام البعيدة تلك التي في مرأى بصري ، وربما إنسرب حنيني الخاص ليعطي النشيد نكهة الحنين التي أشرت لها. سمه كتاب الحنين وهل من كتابة سردية لا يخالطها الحنين؟ ×في السابق مثلاً كانت للشعر وظيفته ، وكونه كلٌ منحه الحق في أن يستأثر بتلكم الوظيفة لنفسه ولكن في ظل التغيرات الكبيرة التي يشهدها العالم حالياً وفي ظل الإنفتاح على الرواية مثلاً فهل ترى أن الشعر بمقدوره الحفاظ على ذات الوظيفة أم أن هنالك وظائف محتمله؟ لقد اسهبت في إجابتي للسؤال السابق في الحديث عن الشعر ، وانا لا اقر بإن للشعر في السابق وظيفة غير إنه شعر ، حتى في العصور التي كان فيها الشاعر ناطقاً رسمياً لقبيلته أو مجتمعه كان للشعر إستقلاله عن تلك الوظيفة ، فالشاعر ينتفع بشعره وربما يتخذ منه وظيفه في المدح او الهجاء أو التعبير عن وضع إجتماعي محدد ولكن تلك ليست وظيفة الشعر ، فالشعر في كل المجتمعات حتى في الغرب الذي اعيش فيه الآن له وجوده وهذا الوجود لن ينمحى بظهور الرواية ، فالناس اينما وجدوا يوجد معهم شعر ، ولذلك تجدني لا أستطيع أن اتحدث عن وظائف محتملة للشعر غير إنه شعر ، وكونه شعر فسيظل موجوداً بشكل أو آخر، قد يكون داخل السرد كما في كتاب جقلا ، أو في الغناء ورغم وجود التشكيلي والروائي والقاص والمغني سيكون الشاعر موجوداً ومحتلاً لمكانه وربما يتوسع ذلك المكان ، وطالما هنالك ضرورة للحلم والأمل فسيكون للشعر مكانه . ×عوداً على لغة جقلا من جديد فهل ترى الماهرى أراد من خلالها إعادة انتاج فكرة الهامش والمركز لتحتمل مضامين جديدة؟ سؤال الهامش والمركز دخل لُجّة غريبة ، ومع حدة صراع الهويات في بلادنا وتعقد هذا الصراع اصبح من العسير تصنيف من هو المهمش ومن هو المنتمي للمركز ، وهنالك أسئلة كثيرة لم تجاوب بعد بالرغم من المساهمات الجريئة التي تناولت المسألة مثل مساهمة ابكر آدم إسماعيل ومحاولات آخرين غيره ، ومن جانبي لم اسع لإجابة هذا السؤال من خلال جقلا ، ولكن كونها كتابة فلن تخرج من واقعها ، وهذا الكتاب هو سليل واقع موجود حتى الآن وكون الإنسان بدوياً يشرب من السعن ويسكن الخيمة ويستخدم الادوات البدائية في القرن الحادي والعشرين ويستخدم لغة غير مدرجة في الوسائل الاعلامية للدولة وغير مفهومة وتزحف عليه المدينة كل يوم بدلوكتها ، ولغتها الامدرمانية ، هذا وحده يستدعي أن نعيد تعريف الهامش والمركز ، وأن نوسع فهمنا للمهمشين تاريخياً وراهناً وجقلا - نشيد الرمل ككتاب لا يذهب ابعد من هذا وربما يتناول الكتاب مسألة الفقر كقدر رباني ويعالج تحدياتها من خلال أسطورة البادية التي ترى في الفقير " جِلِّيد " بمعنى مصاب بلعنة ، ولكن الكتاب يلمس هذه الاشياء من بعيد دون أن يتورط في إحتمالاتها وهذا متروك للقراءة ولغة جقلا قد تنسب للمركز أو الهامش حسب موقع الملتقي من هذا الصراع. ×النوق _الإبل- حظيت في النص بما يكفيها من غزل ليس كما بقية العناصر الأخرى والتي هي ربما معينات ليس غير. تُرى لماذا الغزل في الناقة /جقلا؟ أو لم يك ممكناً للنص أن يحاور الطبيعة في براءتها دون خصوصية لفرد فيها؟ يا صديقي ، أنت من بيئة مشابهة فالناقة ليست فرد في تلك الطبيعة وتخيل معي أن نقوم بسحب الناقة من دنيا البدوي ، هل سيبقى في ذلك العالم اي شيئ آخر بما في ذلك الطبيعة ؟ والطبيعة بدون الناقة لن تُعاش وسينهار ذلك العالم كله بمجرد إختفاء الناقة – جقلا، فأمامك الإنهيار الرهيب لبادية شمال كردفان في الثمانينات وانا رأيت هؤلاء الناس قبل الجفاف واعرف تفاصيل حياتهم وكيف حولهم فقد الناقة بين خريفين إلى مهمشين في أطراف أم درمان ونازحين يعانون مذلة الفقر وتلك مذلّة لا يعرف طعمها إلا من عايشها وإذا رايت هؤلاء الناس قبل الجفاف وبعده لعرفت إن عالم البدوي ليس فيه شيئ غير الناقة . والغناء الذي كسى النص من اوله لآخره يؤكد على مركزية الناقة في هذا العالم الذي يدور فيه السرد وكان بالامكان أن يحاور النص آي الطبيعة ولكن ذلك سيكون نصاً آخراً يحاور طبيعة اخرى ، غير عالم الحردال والريلة ، فالناقة ليست ناقة فقط هي المال بشكل عام ، هي العربية والبيت ، هي الخزنة لدى التاجر والحبر لدى الكاتب ، هي كل شيئ ... في الدنيا ، وكما ترى فدنيا البدوي ناقة ولا يوجد شيء غيرها ، ولولاها لما إستطعت أن اذهب مع الحردال لبحور الصعيد ولا لدار الريح ولما إلتقيت معه بنات الشنابلة ورّادات بير الغريب ، فالناقة هي سبب الحياة في هذه الدنيا ، وكما ستقرأ قول عم الحردال " الدنيا بدون الناقة والنسوان عطش وجوع ساكت ! " فدنيا البدوي كلها تدور في خُف الناقة وهذا قدر لا فكاك منه. ×الماهرى سارداً ، يبدو ذلك بوضوح حتى من خلال النشيد جقلا/نشيد الرمل فإلى أي مدىً استطاع الشعر والسرد عند الماهري العبور معاً ؟ لقد قلت في تصنيفي لهذا الكتاب إنه نص سردي ، وانا غير غافل عن المساحة التي يحتلها الشعر فيه ، ولكن انا اسرد وكأني جالس امام البيوت - الخيام ، وحولي مجموعة من اهل البيوت والاطفال في جلسة الضحوية " أم زِهْرَيِّيه " أو في جلسة العلاّلة المسائية ، مثلما جلست في بدايات السّمع لشيوخ وجدّات في البوادي البعيدة ، وحين أجلس تلك الجلسة الحاكية الآن لا يمكنني أن لا ازاوج بين السرد والشعر ، فتلك شيمة اهل الرمل لا يخرج الحكي عن قوالب الشعر ولا يخرج الشعر من قالب السرد ، ولذلك هذا النشيد هو إبن الرمل بكل ما فيه من سرد وغناء ولا يمكن أن يتخلف احدهما عن الآخر وإلا لأصبح العبور مستحيلاً ، فالناس هناك (حكّايين وغنائيين) ، فبيئة هذا النص لا يمكن إحتمال الحكي الجاف فيها ، فالسرد في البيئة البدوية التي أنتمي إليها دائماً مختلط بالشعر ، فنحن حين كنا صغاراً نجلس لنستمع لحكاوي الكبار وهم يربطون حكيهم بالشعر ، وصاياهم توصل الينا محمّلة في قلب نشيد ، سلامهم للبوادي البعيدة يكون شعراً ، امثالهم في الجوديات الكبيرة تكون بالشعر ، ويدونون تاريخهم شعراً وانا إبن بيئتي سرداً وشعراً وهذا كتابي . ×ربما نعتقد جميعنا بأن النص يكتسب حياته كلية من علاقته بالمتلقي وليست مجرد الكتابة تكفي لأن يكون النص قادراً على الصمود ، بذا ماذا تتوقع لجقلا بعد تحوله لنص لأيدي قارئيه ؟ أعنى ما درجة الصمود التي تتوقعها لجقلا؟ هذا سؤال عويص ، لأنه يستنهض مخاوف مشروعه ، فهو كتابي الأول وترددت كثيراً في نشره ككتاب أول في تجربتي ولكن لعلاقة خاصة بهذا النص أغمضت عيني ورميته ليذهب بعيداً عني ويدي تحاول أن تعيده مرّة أخرى بلا جدوى ، ويذكرني موقفي هذا بموقف ذلك الشخص من دارفور في زمن السلطنة الذي رأى أرنباً في الخلاء وحاول إصطيادها بـ " السفروق " وحين اطلق السفروق من يده قاصداً الارنب فإذا به يرى موكب السلطان على دينار امامه وقد خرج السفروق تجاهه ، وتستطيع أن تعرف إحتمالات تلك اللحظة المتعددة ، وتعرف مصير الصائد إذا إستقر السفروق في رأس السلطان ، وهذا حالي الآن ، وأتوقع أن تستقر جقلا وتجد مكاناً وسط كم الكتابة الابداعية وخصوصاً السرد السوداني الذي وصل مرحلة متقدمة وهو مرتكز على اساس متين ومهما كان مردود هذا الكتاب فلن يؤثر على التجربة وسأدفع للمكتبة بمجموعتي القصصية الاولى قريباً ، ولا توجد ضمانات والرهان على السير في دروب جقلا وتطويلها وليس في الإهتمام بأين ستقف وماذا تحقق ، فالسفروق قد خرج من اليد ولا سبيل للإمساك به حتى وإن خلع عمّامة السلطان أو رأسه. ×كتابة المكان في غيبته أعني أنتاج كتابة تعبر عن مكان ما أو حالة موجودة في مكان هو ليس ذات الذي أنتجت فيه كما حدث لجقلا مثلاً فهي كتابة صحراء دارفور في كندا ، هل يمكن أن نقول أن الغربة هي التي أهدتك قدرة النظر إلى مكانك المألوف بعين ألإكتشاف الجديد؟ كما قلت في إجابتي على سؤال الحنين ، ان الدخول في عوالم جقلا تم بحبر القلب ، ولكن انا عشت الغربة كحالة ملازمة لي منذ الصغر ، عشت الإنتظار الذي لا رجاء فيه ، ولذلك حملت صحرائي في كل المدن قبل الوصول لكندا ، وقد كتبت في المقدمة القصيرة إنني اعود لباديتي من خلال الورق بعد أن ادركت إن لا عودة اخرى لأن المكان ذاته إحترق ولم تعد ملامحه كما كانت في الحكي ولا في الحقيقة ، فقد فارقت البادية صغيراً لظروف الجفاف وهجرة الإبل إلى جنوب دارفور في عام 1982 وإستقرت اسرتي بشكل مؤقت في مدينة كتم بشمال دارفور ريثما تنتهي سنين الجفاف ونعود للسافل ، وكلما مرّ عام نتقدم نحن في الدراسة وكلما تقدمنا في الدراسة تتمسك بنا المدينة أكثر حتى اصبحت البادية بعيدة ورغم ذلك ظللنا نعيش على حافة المدينة وفي حالة إنتظار لأن تغشانا باديتنا ونرحل وحتى هذه اللحظة نحن بدو نحلم بتلك العودة ! وفي عز ثلوج المكان الجديد ظل القلب برمله وحنينه ، تفتق ذلك الحنين ذات يوم وانا أتمشى في تلال الامكنة رأيت الناقة ورايت الحردال واستطيع أن اقول الغربة اهدتني الحنين الذي يكفي لإكمال الكتاب وأجزاءه الاخرى ، وأهدتني فرصة الخروج من اسوار المدن التي كادت أن تمحو الندوة البدوية من جبهتي . ×هل للكاتب أن يعمل خارج منظومة الكتابه أعني هل يمكن للكتابة أن تكون مهنة للمعيش تكفي الكاتبين محنة البحث عن مصدر للعيش خارج الكتابة؟ في بلاد كالسودان هذا غير ممكن ، فالكاتب في السودان يعيش على الكفاف ولا تعرف بلادنا تفريغ الكاتب للكتابة بل تتوجس من ذلك الزمن المسروق الذي يتاح له لإنتاج كتابة ما أو إبداع ما ، وامامنا تجارب عديدة للإهمال الذي يجده الكاتب وحتى امكانية الحصول على مهنة خارج الكتابة غير متوفر إلا بشروط مذلّة للكاتب وعلى حساب إنتاجه وقد عايشنا تجارب الكتاب الذين اختاروا خيار التعايش مع الاذى، والذي أدى لنتيجتين إما فقدان الكاتب لذاته أو إقلاع البعض من أول الطريق وبحثوا عن خيارات اخرى المنفى اولها. فمثلاً في بلاد مثل كندا تتبنى بعض المؤسسات الكاتب وترعاه وتحفظ له الدولة حقوقه الادبية والمادية ، ويعيش في ظروف تسمح له بممارسة إبداعه وتشجعه وقبل كل ذلك الكاتب له إحترامه وحصانته وهي حصانة ليست للكاتب ولكن للإبداع ودولة لا تمنح مبدعيها الحصانة والعيش الكريم ( حينشف عودها ). ×ربما نتفق في أن الكاتب ليس مطالباً بتفسير النص ذلك كون الشرح ربما لأفسد النص وأضر به ، ولكن حال جقلا أليس الشرح أو الحاشية التي يمكن أن توضع تفسيراً لهذا النص ضرورية؟ اللغة تحدتني في جقلا ، وهذا السؤال طرح من عدة أشخاص وحاولت أن أضيف بعض الهوامش ولكني وجدت إنني بحاجة لكتاب آخر لشرح هذا الكتاب ، وصرفت النظر عن مسألة الشرح لأنها غير ممكنة في حالة جقلا ، واعطيت القارئ خيارات كلها ممكنة في المقدمة ، وأعتقد كتاب جقلا كتبته بطريقة يشرح فيها كل فصل الفصل الذي قبله ولذلك إذا صبر القارئ حتى الفصل الثالث فلن يحتاج لأي هامش لإستيعاب النص. كانت هنالك إقتراحات بإنتاج هذا العمل في قرص مدمج " سي دي " ولكن نسبة لظروف كثيرة منها الغياب والإمكانيات لم تنفذ الفكرة ، ولا ارى إن مسألة الشرح مزعجة لتلك الدرجة ، فأنا قرأت وسمعت شعر لحميّد مثلاً قبل أن اتعرف على لهجة الشايقية ، وإستوعبت معظم الكلمات بدون شروح ومن خلال المعني الكلي للنص ، وأعتقد جقلا لم تكتب بتلك اللغة العويصة في العربية السودانية ، وقد لا تقرأ الكلمات كما تنطق ولكن لن يضيع المعنى ، ولذلك ارى إن التخوف ربما يكون أن اللغة قد تكون غير سلسلة في القراءة مما يضع إحتمالاً بأن يتوقف القارئ عن إكمال الكتاب. ×من هو القارئ ؟ أهو المتلقي أم المبدع نفسه؟ كلنا قراء بشكل أو آخر والقاريء مبدع النص الحقيقي ، نتبادل الادوار حسب الحالة ، فأنا شخصياً لم اصنف نفسي في زمرة الكتّاب ، وفي كثير من الاحيان اشعر بإني اكتب لي اولاً ولذلك كنت غير ميالٍ لمسألة النشر إلا بعد أن أخذت النصوص حيزاً في المكان ، أعتقد أن القارئ متلقي ومبدع بشكل أو آخر لكتابتنا ، ففي حالة تكلُّف عناء النشر والإهتمام بالتجويد وما يرافق العملية كلها لتقديم الكتاب للمكتبات يكون القارئ فاعل بشكل أو آخر ومساهم في المسألة لأنه دوماً في بال الكاتب وقد يبدو الكاتب في هذه الحالة مجرد مهيئ لمسرح القراءة والمبدع الحقيقي هو المتلقي فقط فكر معي في السؤال لماذا ننشر ما نكتب أو نقيم معرضاً للوحات فنية أو نقيم منتدى لقراءة الشعر ؟ كل هذا لأن هنالك هذا المدعو بالمتلقي ، نحن نعمل له ولكننا قد نرى في المتلقي شخصاً نتميز عليه بصفة الإبداع ولكن إذا نظرت للمسألة من جانب آخر تجد إن المتلقي هو مبدع المُبدع . ×النقد لماذا ؟ هل لمحاكمة النص،اضاءة النص ؟ ام انه إعادة لكتابة النص؟ النقد لإضاءة الجوانب المعتمة في النص ، قراءة متمكنة لمكنون النص ، وليس للمحاكمة ، فالنص ليس متهماً من قبل اي أحد وغالباً بعض النُقّاد الذين يجنحون لمحاكمة النصوص تجدهم يضمرون شيئاً للكاتب ولا يقرأون النص بمعزل عن أغراض اخرى ، وهنالك نقاداً آخرين يدخل عوالم النص لينتج نصاً ينهض من بين المنتج المراد نقده ويؤسس وجوده المستقل ، هنالك كتابات نقدية تحقق متعة اكبر من تلك التي يحققها النص، ذلك نص قائم بذاتة ربما يربطه بالنص الاصلي الغرض ، ولكن دعني في هذه الفرصة أن اشير إلى مشهد النقد في الساحة الثقافية اليوم ، هنالك غياب للنقد ومعظم الكتابات تنشر دون ان تجد حظها في النقد ويطويها النسيان ، هنالك حلول لهذه المسألة . ــــــــ نشر بالملف الثقافي لصحيفة الأحداث (تخوم)